寫讀書筆記可以促進學習，因為它可以幫助你更好地理解和應用所學的知識。如何寫出優秀的茶館的讀書筆記？下面給大家分享一些茶館的讀書筆記，希望對大家有所幫助。

茶館的讀書筆記篇1

雖然少了“”時期老一輩文藝人的束縛，我卻多了九零后的浮躁不安。總有自己不能窺探到的地方，畢竟歷史太深。動蕩不安的年代的是是非非我也只從勝利者撰寫的書上讀來又何況還是草草過目。簡單寫了罷。

在那兒啊，那個老北平(歷史我就不寫了，名譽我也不重復了)和眾多“”時期的積極分子一樣，老舍先生也從生活的疾苦中走出來，為積極的充滿希望的新政權唱熱情洋溢的頌歌，茶館便是這樣誕生了。就像先生深知戲劇的藝術魅力在某種程度上取決于它所具有的內在的悲劇精神，只有能夠產生壯闊的悲劇美的戲劇才有可能稱得上是偉大的戲劇一樣_____命運也深諳此道。

茶館，對于一個四川人來說，再熟悉不過，然而現在的茶館恐怕先生要覺得陌生了。那兒的茶館和現在很像，世人一看便知是茶館，許多桌椅，許多杯茶，許多閑談的人。那兒的茶館又與現在不同：灰大衫，洋緞褲褂，掛鳥籠的鉤，打群架又有人來協調的場子，還有那越變越大的“莫談國事”的字條......那兒的茶館叫“裕泰”。

那兒的人就復雜了，因為人在社會中總是有著復雜微妙的關系。誰推動了故事，誰又給它畫上句點，這一代會不會在下一代身上留下不可磨滅的印記，個人的命運在黑白顛倒的社會面前難道不是早被注定了呢?社會是個大染缸，有些生命被它染得黢黑，有的卻化為了土地下紫色的靈魂。三幕戲，三代人，三個動蕩的時代(清末戊戌維新失敗以后，民國初年北洋軍閥割據時期，國民黨政權覆滅前夕)。

在滿清王朝即將滅亡的年代，北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象：提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀者無所不有。年輕精明的掌柜王利發，各方照顧，左右逢源。然而，在這個“繁榮”的背后隱藏著整個社會令人窒息的衰亡：洋貨充斥市場、農村破產、太監買老婆、愛國者遭逮捕。到了民國初年，連年不斷的內戰使百姓深受苦難，北京城里的大茶館都關了門，唯有王掌柜改良經營，把茶館后院辟成租給大學生的公寓，正廳里擺上了留聲機。盡管如此，社會上的動亂仍波及茶館：逃難的百姓堵在門口，大兵搶奪掌柜的錢，偵緝隊員不時前來敲詐。又過了三十年，已是風燭殘年的王掌柜，仍在拼命支撐著茶館。日本投降了，但國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭鎮壓，流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館。王利發絕望了。這時，恰巧來了兩位五十年前結交的朋友，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業結果徹底垮了臺的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著。最后只剩下王利發一人，他拿起腰帶，步入內室，仰望屋頂，了結了一生。

然而我感覺故事卻遠不只這些，遠遠沒有結束，而其中人物又何只王利發，常四爺以及秦仲義!心眼好,但膽小怕事,懶散而無能的旗人松二爺，說媒拉纖,拐賣人口的地痞劉麻子，算命騙人的無賴唐鐵嘴，靠坑害別人鉆營偷生，順風倒的奸邪小人吳祥子和宋恩子......六七十個主次人物，三教九流見證那茶館的興衰，見證著那半殖民地半封建社會中國的悲哀，也不只，他們還是這興衰悲哀的始作俑者和承受者。“我愛咱們的國呀，可是誰愛我呢?看(從筐里拿出些紙錢)，遇見出殯的，我就撿幾張紙錢。沒有壽衣，沒有棺材，我只好給自己預備下點紙錢吧，哈哈，哈哈!”

茶館的魅力在于語言，戲劇結構的巧妙嚴密。“在動筆寫劇本的時候，我們應該要求自己是在作詩， 一字不茍。作者須既有高深的思想，又有高度的語言藝術修養。他既能夠從生活中吸取語言，又善于加工提煉，像勤勞的蜂兒似的來往于百花之間，釀成蜂蜜。”先生真的做到了他所說的，以北平為駐地的茶館有著濃重的京味兒，時而婉轉，時而慨嘆，時而輕巧，時而深沉。那深處的卻是我跳躍的思考只獲得了片段，畢竟沒有見過那樣的景。劇中地地道道的小角色的描繪絕無庸言贅筆，譬如賣小妞的鄉婦，收電燈費的但都是有血有肉，個性鮮明。全劇嚴謹，一氣呵成地實現了老舍為三個舊時代送葬的創作主題。

然而先生想不到，命運呵，總是不甘心一路凱歌。“”初，老舍受到迫害，這種黑白顛倒，是非不分的日子，讓他不堪忍受。肆意的屈辱，委屈讓老舍終于選擇了一條寧為玉碎不為瓦全的路。他于1966年8月24日在北京太平湖投壺棄世。先生的最后選擇讓人扼腕嘆息，《茶館》的命運也坎坷不堪，等到它大放異彩的時候，老舍先生已經永遠也看不到了。

茶館的讀書筆記篇2

老舍用其獨特的視角和手法使《茶館》整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品，以幽默、風趣的語言，有力的諷刺度，深刻地體現了人們在舊社會時的生活、背景，深刻的諷刺了當時社會的黑暗，三個時代對人們的欺壓，及三個時代統治的黑暗，真實地揭示了當時社會的真正本相。《茶館》也成為了老舍個人漫長創作生涯中的高峰，也是五十六十年代劇作界的高峰，是前輩作家中少見的后期超過前期的高峰。

以老舍先生獨一無二的創作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。它最突出的特點便是全劇只有三幕，一幕一時段，用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為中國舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發，膽小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態炎涼。

《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。

希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去！”

茶館的讀書筆記篇3

茶館，在中國極為常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，并隨著社會的變革而同步地演出著一幕幕的人間活劇。

這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異大，有曾經做過國會議員的，有憲兵司令部里的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有說評書的藝人、看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的“社會”層次。

《茶館》的創作意圖是十分清楚的，它通過“裕泰”的茶館陳設由古樸→新式→簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特征和文化特征。開始時，茶客的弄鳥、吃茶、玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由于“偵緝”的出現及“莫談國事”的紙條，一動一靜，均產生著一種壓抑的氣氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示著茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。茶館中的“洋氣”以及那張越寫越大的“莫談國事”紙條，則預示著更大的危機。到了第三幕，不僅“莫談國事”的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條：“茶錢先付”。這表明了茶館已經到了入不敷出的地步，而“茶錢先付”“莫談國事”顯然反映了一種因果聯系。

老舍以茶館為載體，以小見大，反映社會的變革，是“吃茶”使各種人物、各個社會階層和各類社會活動聚合在一起，如果沒有“吃茶”一事，則茶館中任何事情都將不復存在。正因為如此，老舍在劇中對北京茶館文化也花費了不少的筆墨。如早先的茶館里，除了喝茶，還有點心“爛肉面”可吃，一邊喝茶，一邊還可以做不少與茶無涉的事情;北京的茶館也和江南茶館一樣，是個“吃講茶”的地方;茶館的老顧客是可以賒帳的，茶客也可以自己帶茶葉來居坐;茶館也是聽書的好地方，說書人可以在此謀得一份生活的來源……

這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了為表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅在于通過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在于反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。

茶館的讀書筆記篇4

這一天，我隨意打開書架，不經意間看到書架的角落里有一本老舍先生寫的《茶館》，這本書好像還沒看過。于是，我就拿起這本書來看。

不看不知道，一看嚇一跳。原來這本書的故事很精彩，很有哲理。這本書寫的是戲劇，一個悲劇，一共分為三個幕，分別寫了清末民初、民國中期，民國后期的人們生活經歷與狀態。這本書寫了一個掌柜王利發的茶館由興盛到衰敗的過程，最后被軍閥勢力逼死的事。同時，也寫了一個農民康六欠了別人的錢，被迫賣女兒被太監當老婆，結果害了自己女兒一生的事。

我看完這本書，竟然掉下了淚水。王利發一生中都趨炎附勢，見到別人總打招呼，只是為了在亂世中得到生存。但是他的好話、他的鞠躬仍然不能讓他順利過完一輩子，結果落得個被軍閥逼到上吊自殺的下場。康六的女兒在太監家里不敢出一聲哼，直到太監死了，才得到了自由。但等到自由后，仍遭到別人的追殺，被迫一路逃亡。唉，這是傅儀的錯。傅儀統治時期，閉關鎖國政策讓人們的生活窮困潦倒，而傅儀卻認識不到這個錯誤，以致于自己做了亡國君王，被剝奪了自由與權利。但這一生是不能后悔的，這就是錯誤所付出的代價。在這本書中，我為但是社會的黑暗而感到悲哀，為人們的自私自利而痛心疾首。其實，這不應該把過錯歸咎于普通百姓上，為了生計，每個人不得不變得狠心冷血。錯就錯在了軍閥勢力的統治衰敗，讓人們無處謀生，只得阿諛奉承，頷首低眉，像狗一樣生活著。

其實，現在的社會這樣的人也并不少。很多公司職員為了搏得老板的器重，為了在公司有一席之地，用盡各種骯臟的手段陷害別人，抬高自己。這些人難道不像那個時候的老百姓嗎?但他們并沒有看清楚這是個民主社會，這是個知識決定命運的社會。只要我們有本領，有知識，何愁沒有伯樂呢?何處不是容身之所呢?

親愛的人們呀，拿起你們的尊嚴，拿出你們的本領吧，不要做個絞盡腦汁的陷害別人的人吧，要做一個憑本領脫穎而出的強者。

茶館的讀書筆記篇5

《茶館》這部作品浸注了老舍對于滿族民族命運沉痛思考,老舍在人物形象和行為的描寫中體現了強烈的沒落情懷。

在《茶館》之前其作品中沒有一位亮明滿族身份的人物!但《茶館》中出現了兩個旗人形象松二爺和常四爺,分別是老舍批判和維護的對象。松二爺身上體現的是三百年來積下的歷史文化舊習和心理癥結,使一般的旗人既忘了自譴,也忘了自勵。他們創造了一種獨具特色的生活方式:有錢的真講究,沒錢的窮講究。他們對一切都失去了信心,內部的沖擊和外來的凌辱,必然使這個民族走向衰落。

老舍對于常四爺這個滿族人物形象的塑造和精神世界的探索,是其滿族情結的第一次正面釋放。常四爺,這個老北京旗人中間走出來的自食其力者,是《茶館》 這出戲里,最少受到挖苦、批判的一個形象。可見老舍對這個人物是付出了最大的感情的，有滿滿的同情和寄托。”

作者寫常四爺的主要用意:一是要人們知道旗人下層有一批忠肝義膽的愛國者。二是要表明從清末過來的滿族人,并不都是些坐吃等死的“窩囊廢”。三是表現滿族精神文化中一些極有價值的東西。

首先,在常四爺的身上體現了晚清時八旗將士的多數人仍在堅守的愛國情操。當清朝末年他還吃著皇糧、坐得起茶館的時候,就很瞧不上“吃洋飯”的馬五爺,瞧不上崇洋媚外的國人、尤其是感到國不國民不民的慘狀后,他能沖口喊出:“我看哪,大清國要完!”出獄后就趕上庚子年,為扶清滅洋,他跟洋人打了幾仗。雖然國還是破了,但他的民族氣節還在,“什么時候洋人敢再動兵,我姓常的還準備跟他們打打呢!我是旗人,旗人也是中國人哪!”其次,常四爺一生保持著滿族人“又倔又硬”的脾氣,不向惡人低頭,不向命運讓步。“我賣菜呢!自食其力,不含糊!”“鐵桿莊稼沒有啦,還不賣膀子力氣嗎?”再次,常四爺心地善良,正直豪爽,為人仗義。在他還沒沒落時,看到窮苦人會施舍碗面給人。當自食其力時也沒有人窮志短,“瞧著給,該給多少給多少!”松二爺死了連棺材也是他化緣化來的!作為旗人他對國家的命運有著清醒的認識,大清國應該受到歷史的懲罰:“該亡!我是旗人,可是我得說句公道話!”

敢于正視,才可敢想、敢說、敢做、敢當。老舍讓這個勇于正視,敢于承擔的常四爺,告訴了我們滿族還是個負責任的民族,不是一個一無是處的民族。

《茶館》劇中描寫的常四爺、松二爺兩個栩栩如生的小人物的怎么活著和怎么死的過程,傾注了老舍對滿族生活和命運悲劇的深刻理解。一句“驅除韃虜,恢復中華”,使得整個滿族抬不起頭來,很多滿族人為了生存,改姓改民族。“誰愿意瞪著眼挨餓呢!可是,誰又要咱們旗人呢!”而旗人期盼著“誰也不欺侮誰”!可是也只能,“眼看著老朋友們一個個的不是餓死,就是叫人家殺了。”作者就是有眼淚也流不出來。“旗人也愛我們的國呀,可是誰愛旗人呢?”這是一個民族的悲哀,他要為這段悲傷的歷史譜一曲挽歌。要給自己及后人,留下記憶,留下歷史,留下血與淚的教訓。要將這一令他痛苦的歷史現象,作為中華民族的精神遺產保留下來。他為我們留下了一部極其深刻又極具價值的民族文化啟示錄。

茶館的讀書筆記篇6

初秋，葉離樹下，鋪滿了那條彎曲的小徑。

裕泰茶館里，一個個蒼涼的故事悄然縮放，有夢想破碎的無奈，有骨肉分離的痛楚，有欺軟怕硬黑白顛倒的腐朽，混雜于茶客們喧囂的冷談聲和嘆息聲中，化成一片嘈雜。

而我，靜坐于茶館內，輕飲一口清茶，留下了滿腔的苦澀…常四爺的鳥籠老舍是睿智的。在他的筆下，每個人的出場都暗示著他不可逆轉的命運。他們都在等待著黑暗的源泉張開血盆大口緩緩地將他們吞噬。

常四爺一出場，便提著一只被幽囚的鳥兒，殊不知，他亦是一只心高氣傲的鳥兒呀!世事滄桑，社會腐朽，他用明銳的雙眼看到了罪惡的本質。他憤世嫉俗，他正直無畏，于是他像畫眉般高聲吟唱，抑或抨擊著奢靡的貴族和不公的世道，抑或預言著帝國悲愴的命運。

“二爺，我看哪，大清國要完!”一聲清脆的啼鳴，輕易地打碎了人們精心呵護的幻境。然而，這只正直而又善良的鳥兒也難逃被囚禁的厄運。

他被關入了冷冰冰的鳥籠中，于是所有悅耳的啼鳴都失去了原有的意義，化成一片徒勞的虛嘆。鳥籠外，是人們悲憫的目光和無盡的沉默，而鳥籠內，只有一陣陣的嘆息。王利發的茶王利發準備了兩杯茶，一杯奉送給窮人，另一杯為達官貴人而溫。

在他的心中總是蕩漾著一泓同情的湖水。他可憐那些淪落的人們，卻感到無能為力，只能奉上一杯清茶。炙熱的茶水里，翻滾的是掌柜的悲憫。

然而，在動蕩不安的局勢里，他又不得不戴上世俗的面具，對于上層階級，他諂顏獻媚，吮癰舐痔，他希望能用一杯暖暖的好茶來換取自己的一席之地，可是，時代的悲哀將他一步步逼入絕地。

無奈，王利發手中的茶壺摔碎在地，滾滾燙的茶水四濺，留下滿地晶瑩的碎片。

秦仲義的刀和龐總管的劍秦仲義手持鋼刀，他滿腔豪情，期盼著能用鋼刃斬斷纏繞于神州大地的荊棘，開辟出一條光明的道路。

龐太監身藏利刃，陰險狡詐，他的劍尖直指著那些真正救國存亡的義士。

兩人相遇了，表面上一陣寒喧，實際上早已刀光劍影，維新派與頑固派的針鋒相對一觸即發，令人不由為此驚嘆。

舞刀弄劍間，他們劃開了時代的傷口，涌出汩汩的鮮血。

茶館的棋“將，你完了”!在那個遙遠的時代中，人人如棋，每個人都肩負著不可下的使命，卻又不得不如同傀儡般受制于人，尖銳的矛盾造就了均可逆轉的悲劇，一枚又一枚的棋子被粉碎。棋盤上，只留下一片殘局。

茶館的讀書筆記篇7

老舍先生創作《茶館》時，是政治清明的好時候，他寫出了了如此有力度的作品，讀來令人回味。

《茶館》敘述了清朝末年，民國初年，以及抗戰結束的三個時期一家大茶館的變遷，以此來表現19世紀末以后半個世紀中國的歷史變遷。老舍除此之外還經歷了新中國這一時期，他的這部文學作品可以說是對時代的總結從他的這種宏大敘事中能感受到老舍先生的將自身生活經歷與所處的環境緊密聯合起來，用自己的理解與感悟詮釋這個年代的復雜悲涼，他的才思涌動，筆力雄厚可以被我們深深地所感知。

老舍先生對這篇文章的敘述動機，是來自于對建立現代民族國家的渴望，和對一個不公正社會的憎惡。劉麻子之死就是一個印證。劉麻子是一個壞人，他卻不是因為他做過的錯事而得到應有的懲罰，而是被人冤枉了，說他是逃兵，頂著這樣一個八竿子打不著的罪名，讀到這兒，心里有種說不出的感覺，同情他嗎，他是壞人，不值得同情；不同情他嗎，可他確實是被冤枉的可憐人。僅這一幕就能讓我們知道軍閥一貫草菅人命的作風，即使是像劉麻子一樣的壞人，也應該有自己的生命權，他被冤死，只能說明軍閥更壞，這個社會充斥著巨大的不公。而龐太監之死，則又是另外一種基調，充滿了悲涼哀憫的色調。曾經是大權在握的宮廷大太監，改了朝換了代，大權旁落，沒了勢力就面臨著被狠心的侄子們活活餓死的局面。他有權勢時，是做過些見不得人的事，卻被親近的人如此對待，可能在今天的我們心里感受并沒有那么強烈，但如果把他放在現在，想象一下，一位老人，他心力憔悴了一生，卻不能擁有活下去的權利，他是多么的可憐悲哀啊。在這個時代我們想著這是如何如何的絕情，但在當時，似乎并沒有什么，亂世之中，黑暗的社會里，好像只有麻木的人心。所以，這樣的社會里滿是不公正，亦滿是老舍先生對此深深地憎惡，他也渴望真正的現代新民族國家得以建立，從這人吃人的社會中逃離出來，把它擊碎，讓每個人真正得到幸福。

有人說，老舍這篇《茶館》的結構方法是新舊社會對比，這也是他的歷史觀。有人認為，這種新舊社會的對比是是舊時代的中國與新中國的社會對比，有人說，老舍這篇《茶館》的結構方法是新舊社會對比，這也是他的歷史觀。有人認為，這種新舊社會的對比是是舊時代的中國與新中國的社會對比，老舍寫這篇文章是主要是想讓年輕人珍惜新中國的來之不易。但我對這個說法卻不茍同。我認為這里的新與舊是民國于清朝為新，而于新中國為舊，是一種從不間斷的新舊社會的交替，沒有人說這是真正新社會的完整呈現，沒有人說這是人民最滿意的時代，我們以后繼續發展繁榮的社會于那時的心中來說才是真正的新。再者，這種新舊之比是反向的，社會制度一幕比一幕進步發展，但民生狀況卻一幕比一幕沉淪。常四爺的一句“我愛咱們的國呀，可是誰愛我呢？”深深地戳痛了無數為國奮斗抗爭在第一線的愛國人士，他們對新社會新國家的理想抱負，在一次次被打擊消滅，知道自己也絕望了，在他們心里，再“新”的社會也只是一個空架子，充斥的只是更多的虛幻與沉淪。不過也正是如此，才構成了這部劇如此的張力。

《茶館》這部劇早已超越了對新中國的歌頌，而是用人的生存際遇與命運沉浮去寫社會變革，歷史變遷。讀來總是令人深思，想著過去，現在與未來。

茶館的讀書筆記篇8

《茶館》這部作品浸注了老舍對于滿族民族命運沉痛思考,老舍在人物形象和行為的描寫中體現了強烈的沒落情懷。

在《茶館》之前其作品中沒有一位亮明滿族身份的人物!但《茶館》中出現了兩個旗人形象松二爺和常四爺,分別是老舍批判和維護的對象。松二爺身上體現的是三百年來積下的歷史文化舊習和心理癥結,使一般的旗人既忘了自譴,也忘了自勵。他們創造了一種獨具特色的生活方式:有錢的真講究,沒錢的窮講究。他們對一切都失去了信心,內部的沖擊和外來的凌辱,必然使這個民族走向衰落。

老舍對于常四爺這個滿族人物形象的塑造和精神世界的探索,是其滿族情結的第一次正面釋放。常四爺,這個老北京旗人中間走出來的自食其力者,是《茶館》 這出戲里,最少受到挖苦、批判的一個形象。可見老舍對這個人物是付出了最大的感情的，有滿滿的同情和寄托。”

作者寫常四爺的主要用意:一是要人們知道旗人下層有一批忠肝義膽的愛國者。二是要表明從清末過來的滿族人,并不都是些坐吃等死的“窩囊廢”。三是表現滿族精神文化中一些極有價值的東西。

首先,在常四爺的身上體現了晚清時八旗將士的多數人仍在堅守的愛國情操。當清朝末年他還吃著皇糧、坐得起茶館的時候,就很瞧不上“吃洋飯”的馬五爺,瞧不上崇洋媚外的國人、尤其是感到國不國民不民的慘狀后,他能沖口喊出:“我看哪,大清國要完!”出獄后就趕上庚子年,為扶清滅洋,他跟洋人打了幾仗。雖然國還是破了,但他的民族氣節還在,“什么時候洋人敢再動兵,我姓常的還準備跟他們打打呢!我是旗人,旗人也是中國人哪!”其次,常四爺一生保持著滿族人“又倔又硬”的脾氣,不向惡人低頭,不向命運讓步。“我賣菜呢!自食其力,不含糊!”“鐵桿莊稼沒有啦,還不賣膀子力氣嗎?”再次,常四爺心地善良,正直豪爽,為人仗義。在他還沒沒落時,看到窮苦人會施舍碗面給人。當自食其力時也沒有人窮志短,“瞧著給,該給多少給多少!”松二爺死了連棺材也是他化緣化來的!作為旗人他對國家的命運有著清醒的認識,大清國應該受到歷史的懲罰:“該亡!我是旗人,可是我得說句公道話!”

敢于正視,才可敢想、敢說、敢做、敢當。老舍讓這個勇于正視,敢于承擔的常四爺,告訴了我們滿族還是個負責任的民族,不是一個一無是處的民族。

《茶館》劇中描寫的常四爺、松二爺兩個栩栩如生的小人物的怎么活著和怎么死的過程,傾注了老舍對滿族生活和命運悲劇的深刻理解。一句“驅除韃虜,恢復中華”,使得整個滿族抬不起頭來,很多滿族人為了生存,改姓改民族。“誰愿意瞪著眼挨餓呢!可是,誰又要咱們旗人呢!”而旗人期盼著“誰也不欺侮誰”!可是也只能,“眼看著老朋友們一個個的不是餓死,就是叫人家殺了。”作者就是有眼淚也流不出來。“旗人也愛我們的國呀,可是誰愛旗人呢?”這是一個民族的悲哀,他要為這段悲傷的歷史譜一曲挽歌。要給自己及后人,留下記憶,留下歷史,留下血與淚的教訓。要將這一令他痛苦的歷史現象,作為中華民族的精神遺產保留下來。他為我們留下了一部極其深刻又極具價值的民族文化啟示錄。

茶館的讀書筆記篇9

茶館，在中國極為常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，并隨著社會的變革而同步地演出著一幕幕的人間活劇。

這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異大，有曾經做過國會議員的，有憲兵司令部里的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有說評書的藝人、看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的“社會”層次。

《茶館》的創作意圖是十分清楚的，它通過“裕泰”的茶館陳設由古樸-新式-簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特征和文化特征。開始時，茶客的弄鳥、吃茶、玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由于“偵緝”的出現及“莫談國事”的紙條，一動一靜，均產生著一種壓抑的氣氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示著茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。茶館中的“洋氣”以及那張越寫越大的“莫談國事”紙條，則預示著更大的危機。到了第三幕，不僅“莫談國事”的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條：“茶錢先付”。這表明了茶館已經到了入不敷出的地步，而“茶錢先付”“莫談國事”顯然反映了一種因果聯系。

老舍以茶館為載體，以小見大，反映社會的變革，是“吃茶”使各種人物、各個社會階層和各類社會活動聚合在一起，如果沒有“吃茶”一事，則茶館中任何事情都將不復存在。正因為如此，老舍在劇中對北京茶館文化也花費了不少的筆墨。如早先的茶館里，除了喝茶，還有點心“爛肉面”可吃，一邊喝茶，一邊還可以做不少與茶無涉的事情;北京的茶館也和江南茶館一樣，是個“吃講茶”的地方;茶館的老顧客是可以賒帳的，茶客也可以自己帶茶葉來居坐;茶館也是聽書的好地方，說書人可以在此謀得一份生活的來源……

這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了為表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅在于通過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在于反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。

茶館的讀書筆記篇10

老舍先生的作品，大家都不陌生。例如：《駱駝祥子》《四世同堂》，今天，我來和大家聊一聊老舍先生的一部話劇——《茶館》。

《茶館》主要講了北京一家小茶館，從晚清到民國的生意變化，從興盛到衰敗的過程。側面寫出了統治者的兇猛與貪婪。

合上《茶館》這本書，我腦海中出現了三教九流的人物形象。恭敬達官貴族的王利發，心狠毒辣的劉麻子、唐鐵嘴，為人正直的常四爺……不得不說老舍先生將形形色色的人刻畫得維妙維肖。

我不禁憤慨萬千，當時的統治者竟然如此貪婪，舊時代的腐朽昏庸，老百姓的生活實在是苦不堪言。甚至當時買賣仆人，壓榨人民是理所當然的，那時的中國是多么黑暗！

我感慨萬千，想想無數革命先烈為了今天我們的幸福生活，獻出了寶貴的生命，我就熱淚盈眶。我突然想起巴金《家》《春》《秋》中張蘊華的一句話：如果改革需要我犧牲，我愿意為改革出一份力！

我也十分慶幸，慶幸我出生在一個和平年代，一個幸福的年代。沒有戰爭，沒有圖財害命的統治者，有的是鳥語花香的大世界，和一心為民的中國共產黨。

老舍先生的《茶館》讓我受益匪淺，老舍先生不愧擁有“人民藝術家”的美譽，他的作品反映了人們的喜怒哀樂與國家的興衰，實在讓人敬佩！

茶館的讀書筆記篇11

在這個暑假中，我讀了一本書，這本書的名字是——《茶館》。

《茶館》這部著作是老舍先生寫的。老舍本名舒慶春，字舍予，他出生于1899年2月3日，是中國現代著名小說家、文學家、戲劇家。他的代表作有：《茶館》《駱駝祥子》《四世同堂》、《龍須溝》等......

在老舍先生發表《茶館》之前，他已創作出《離婚》、《駱駝祥子》、《四世同堂》這些優秀的傳世之作，《殘霧》、《國家至上》這些劇本，已經積累了豐富的藝術經驗。可以說，《茶館》這部著作是一位成熟的劇作家的成功之作。

《茶館》的所有故事都發生在一個小茶館里。茶館里人來人往，匯聚各色人物，這一個大茶館就相當于一個小社會，老舍先生把當時社會的風氣全都融入了這個小茶館中，展現了清末戊戌維新失敗后、明國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，概括了中國當時的歷史命運。

主要人物王利發、常四爺、秦仲義等從壯年到老年，貫穿了全劇。次要人物唐鐵嘴、小唐鐵嘴、劉麻子、小劉麻子等都是繼承父業的，雖然衣著變了，但是德行仍然沒有改。這些人物反映了時代的背景，運用得非常巧妙。

茶館是最具創意的戲劇，三幕戲“葬送了”三個時代，激活了多年的文化積淀具有強烈的社會批判精神。一九五七年七月，老舍將他的作品——《茶館》發表在《收獲》創刊號上。

茶館的讀書筆記篇12

幾乎所有人都說《茶館》是一位成熟的劇作家的成功之作。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。由一個茶館，將半個世紀的時間跨越，許多人物都被高度濃縮在茶館之中，分別展示了清末、民初、國民黨政權在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。

曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。因這劇本構思縱橫開闊，既是大氣魄大手筆，又有細部的白描，是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共占了五十年的時間，這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館的小人物來反映，并沒有正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了;人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至，《茶館》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時間跨越大，沒有中心故事，老舍采用了四種手法結構該劇：其一是主要人物，從壯到老，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖松散卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯，其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。

從考察老舍個體生命的歷史的角度看，《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作，他沉淀著歷史的教訓，揭示了歷史前行的趨勢。

《茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事，是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲，這是老舍先生最擅長的。話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國著名劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶館》卻打破了這規范。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌，不過現在我還不知其緣，待我細讀。

茶館的讀書筆記篇13

老舍對我們來說，已經是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說：話劇《寫于1956至1957年間，它是老舍一生中最優秀的戲劇創作，正像曹禺先生所說，它是中國戲劇史上空前的范例。老舍寫小說很少，卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前，他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》，在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家福》等。《茶館》跟這些配合時事政治的作品，在題材、風格以及創作模式上，都大不一樣，他重新寫起了解放前寫慣了的陳年往事。

每一本書，都是一個很好的時代縮影，《茶館》也不例外。這本書包含了三個時代，每一幕就是一個時代。

故事發生在一個茶館里，時代在變，茶館也在變。這三幕共占了五十年的時間這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。這是老舍自己評價《茶館》時說的。那人物究竟是怎么活的?又是怎么死的呢?我們就拿茶館的掌柜來說。

我當了一輩子的順民，見著誰我都鞠躬，請安，作揖。這是王掌柜他自己說的。王利發精明、善良、勤勞，善于經營。他膽小怕事，本著莫談國事的處世原則，靠自己的力氣掙錢度日。可是，他越怕國事，這國事就越是不斷地往他的茶館里鉆。他信奉改良主義，可改來改去，這茶館越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也變得老于世故了，再也不像從前那樣見人陪笑、作揖、夾著尾巴做人了。他也敢罵國民黨了。人生的磨難，使他變得倔強起來。

可最終他是怎么死的呢?他自己上吊死了。臨死前，他把家人打發到解放區去，自己和常四爺、秦二爺聚在茶館里撒起紙錢來。三位老人苦中作樂，為自己送終，聊以自慰，這令人憐憫。一輩子渴望改良的人就這樣稀里糊涂地死了。這就是王利發的人生悲劇。

《茶館》里的其他人，兒子還是遵循老子的處世態度，有的甚至變本加厲。這是時代的悲哀。

《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代，也看清了那些生活在底層的人民，一個個破落、衰敗。《茶館》不愧為中國戲劇史上空前的范例。

茶館的讀書筆記篇14

茶館，在我們眼中只是彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品，以幽默、風趣的語言，有力的諷刺度，深刻地體現了人們在舊社會時的生活、背景，深刻的諷刺了當時社會的黑暗，三個時代對人們的欺壓，及三個時代統治的黑暗，真實地揭示了當時社會的真正本相。《茶館》也成為了老舍個人漫長創作生涯中的高峰，也是五十六十年代劇作界的高峰，是前輩作家中少見的后期超過前期的高峰。

以老舍先生獨一無二的創作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。它最突出的特點便是全劇只有三幕，一幕一時段，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，是時間變遷，同時也是歷史變遷。用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為中國舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發，膽兒小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態炎涼。

《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。

但是，老舍先生的《茶館》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一樣，在舞臺上演了半個多世紀，《茶館》低調的很，僅有一個電影演員劇團，算是業余演話劇，排過，在郊區劇場也只演過一兩場。因為《雷雨》寫的是貴族家庭，而《茶館》則是市井社會，三教九流，恰巧《茶館》在上演時，又正趕上，更是由于作者老舍的原因被舞臺“排擠”。可真的藝術，無論何時，都會散發光輝。現在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節目，同時也在人們的心中扎下了根。

希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去!”。